下载网

自 2016 年起，索尼互动娱乐上海（SIESH）就通过「中国之星计划」为中国开发者提供了独家支持。8 年过去，「中国之星计划」已成功孵化出 7 款完全由本土开发者完成的作品，邻国印度也参照此模式展开了「印度之星计划」，影响力可见一斑。

而今年 ChinaJoy 前夕，索尼 SIE 上海如期举办了「中国之星」第三期发布会，公布了三款即将加入第三期的新作：《绝晓》《楼兰》与《代号：锦衣卫》，其中《楼兰》为首次曝光的全新作品。发布会结束后，SIESH 方面也邀请大陆的媒体们对本次三款新作的制作人进行了一次访谈，一同受访的还有 SIESH 中国之星计划的负责人包波先生。

以下为本次访谈内容整理。

首先想请包总详细介绍一下三款游戏。

包波：这三个项目我们都甄选了很长时间，《绝晓》是这三个项目里面第一个入选的，从去年开始接触，我们一直在观察这个项目的制作团队，主要是看项目立项的过程与制作流程。通过评估觉得他们团队效率很高，审美也不错。

第二个入选的是《楼兰》，是我和槐宏文是经过双方的朋友介绍认识的。当初他拿了一个项目的视频给我，然后我要了很多关于他们团队的资料，又到他们工作室拜访。俯视角游戏在全世界各地都很少，另外我本人也十分喜欢《战神 3》。我们判断这个游戏品质不错，虽然这个项目相对比较早期，但最后还是决定要一起做。

《代号：锦衣卫》是我在 2022 年开始接触的项目，那时候他们团队是六个人，比较单薄。后来逐步成长起来后，我带着我的团队一起去拜访了几次。感觉他们这个团队进步比较明显，在往正确的方向走，尤其他们关键人物的补足，包括对程序，对美术的理解都比过去好，所以这是一个比较典型的、我们追踪了很长时间，最后成功入选的案例。

作品入选之后对不同工作室的支持有什么不同吗？

包波：基本都差不多，我们有一套成体系的流程方案，甚至第一方比如《神秘海域》也是一点一点反馈。当然不同项目会有一些差异，比如《锦衣卫》，我们最早很关心美术方面会不会有短板。其他比如介绍发行商、投资人等常规合作，当然市场活动也会带上。其他就是技术方面的问题了，以及项目管理等等，发现有问题时我们会提供必要的资源，每个项目都差不多。

今天试玩了 7 款游戏，有 4 款是魂类游戏，这是巧合吗还是市场决定？

包波：我有时候也会思考这个问题。就我自己来讲，我是个射击游戏玩家，《命运 2》和《CS》等等玩了超过 3000 小时。但中国之星中的射击游戏只有两款。我们选游戏还是根据作品的池子来看，我们的池子里动作游戏比较多，即便动作游戏入选比例远低于射击游戏，但基数也很大，结果选到最后就是动作游戏占了主流。我们肯定是不会有倾向性的，这是一个自然的过程。

请问出海和配音方面，中国之星计划能提供怎样的支持呢？

包波：SIE 有一个中台部门是专门负责做本地化服务的。很多游戏的出海做得不好，很大情况都是由于本地化的问题，翻译太粗糙了。我们这两年遇到的问题也是中译英多一些，如果英语翻译不好那其他大概率也不会太出色。具体的支持方面，中国之星会给开发者进行各种各样的国际化培训，包括本地化经验、如何找发行商等等，我们也会搞一些内部的分享会，前不久就请到了专门负责制作 DualSense 振动反馈的团队，由他们介绍了很多一手经验；另一方面就是国际化的视角，以及游戏质量的提升。

中国之星计划哪些作品在全球产生了较好的影响？SIE 方面提供了哪些实际支持？

包波：中国之星计划一共有 21 款作品入选，已经发售了 7 款，还有 14 款在研，大获成功的案例其实比较少，《暗影火炬城》在全平台卖了几十万，算是不错的成绩。我们希望中国开发者在主机开发经验相对落后的情况下，一步一步把路走稳。流程都是没问题的，作品的品质在线再加上合适的发行和推广，将来一定会有更多成功案例。《无限机兵》和《终极演化》会在今年发售，可以看看卖得怎么样。

中国之星三期很多年了，最大的困难是什么，全球游戏市场变化有什么挑战吗？这么多项目里哪个是你最喜欢的？

包波：「中国之星」这件事儿比我想象的难。我在维塔士参与过很多项目，固定的研发中都有成套的知识体系，而在中国之星接触的都是独立团队。我们去年 11 月在做中国之星计划开发者大会的时候，就是出于这样的目的，把知识先传播出去，只要我们的开发者知识能够积累到一定水平，他们就会做出正确的决策，能极大限度的提升效率。后来我们也形成了很多流程，把相应的资源分析梳理出来，遇到问题应该找谁，形成文档和流程，而且必要的时候全部分享给大家，都是免费的。从今年开始，我个人对中国之星计划和我们的团队越来越有信心。国内团队成长速度非常快，有些很好的例子，在这个过程中能够往高品质方向走的团队越来越多，大家对不同意见接纳的比较好，开发效率也更高。

包总刚才提到小团队也能做出好作品，是不是因为技术和工具的进化比较大？

包波：技术上确实是有进步的。明显表现是，国内的团队对新技术接纳度更高，他们很喜欢新技术。

中国之星的标准会不会有类型固化，小团队会不会失之交臂？将来扩容如何平衡，有自己的节奏还是有一个额定的扶植池子？

包波：2022 年我们说过，一个开发者给予 100 万支持这个是固定的。如果我们投资的话会这个额度变大很多，取决于游戏品质，这些都是动态的。我们的目的是给 SIE 找到强大的内容制作商。如今在日本、在美国找到公司一直提供稳定作品已经很难了。我们没有所谓的标准，要说有的话就是各方面看得都很细致，包括团队组合、产品质量、版本，这是个双向选择。

项目起步到现在第三期，制作周期也越来越长，会向中国开发者释放怎样的信号？会不会让新接触的开发者觉得标准太高？

包波：我认为不在于团队大小，首先要在赛道中脱颖而出，打出差异化。做大还是小而精都有成功案例。这个问题需要深思熟虑，一些制作人不适合做大型项目，取决于团队意愿，以及资本的情况。各有各的办法吧，小项目绝对有存活机会，品质和竞争对手的选择，要瞄准哪些客户等等，商品属性要考虑好。

如何平衡中国文化和国际化策略？

包波：还是和选游戏一样，我们没有固定的选入标准。当然特别恐怖和色情暴力的肯定不行。中国的开发者一定是爱好本土文化的，即便是西化项目也会加入中国元素，比如服装、饰品等等。

中国之星在玩家群体已经有品牌效应了，你们未来的期望是怎样的？

包波：第三期已经有 9 款作品了，我们的计划是选 10 个就结束。我们确实在考虑下一期的方向了，当然我们最在意的还是是这个项目能够帮到中国开发者做出好游戏，同时把这些好的作品带给全球的玩家。

绝晓是个持续运营类的游戏，中国之星里这类产品不多。支持和买断制相比会有什么区别吗？

包波：应该说差不多吧。SIE 自己的服务型游戏比较少，最近多了一些比如《地狱潜兵 2》。整体来说还是一样的，各方面都会看。其他方面也会找专家团队咨询建议。

提问《绝晓》制作人应超和《锦衣卫》制作人刘启威，请分别谈谈入选中国之星之后有什么改变，未来能有什么变化？

应超：我们的初衷就是想要登录主机，因此找到包总聊了这个事情。我自己是网易出来的，坦白来讲不是很了解主机游戏的开发，跟包老师接触后有了很多认知，能让我们更高效地把游戏搬上 PS 平台，这是最直接能看到的结果。其他的就是国际上的经验、知识，提升了我们自己的视野、判断能力，得到各方面经验技术的成长。

刘启威：我们的团队成长经历基本是半透明的，从组建到成长一直被玩家所见证，团队也在一点一点向着我们目标类型的游戏在学习。我们的经验和阅历相对薄弱，索尼能提供研发、项目管理、发行、全球市场等各方面的支持，都很有指导价值，能规避很多坑。

请问槐宏文老师，我记得您在圣莫尼卡做过《战神》，也参与过《光环6》的开发，这次《楼兰》为什么选择了完全不同的游戏类型？过往经验怎样应用到这种不同类型游戏的开发中？

槐宏文：其实不能说是完全不同的类型，应该说是缩小了规模。我们虽然是固定视角游戏，实际上也是冷兵器 3D 游戏，和团队本身的属性和擅长的是一样的。做出这个决定一方面是资源问题，因为全视角的 3D 游戏需要资源量是很大的；在确定了小而精的体量方向之后，想做一些复古又不太一样的游戏，但并非是大作。因此团队还是在擅长的领域在开发。

《锦衣卫》试玩版的内容很多，一次性放了大量内容，这么多系统需要玩家全面掌握吗？会不会觉得门槛太高了？开发者希望呈现出怎样的体验？

刘启威：我们追求的展现目标是印象中的武侠元素，尽可能还原一些东西。我们追求的效果是让玩家把战斗理解为舞台，敌人是演员配合你去表演。我们会提供不同的工具，这个版本是为了展会做的，内容都有所展现，所以会让人觉得多，正式流程不会是这样。可以一直弹刀，也可以用招式克制，我们希望是围绕招式来应对战斗。最终的目标是动作苦手也能打赢，高手就是优雅压制。

《绝晓》是个大型开放世界的多人游戏，但试玩只有单人部分，想请问多人是怎样体现的？

应超：《绝晓》是个长线运营的服务型游戏，玩家可以单机玩也可以和朋友玩。我们网易自己团队的经验是，社交做好一定能给游戏带来很大乐趣，但太重就有负面影响。受苦这件事不同水平的玩家都会面临，我有时候会希望有朋友一起。最早《魔兽争霸 3》是 1v1 对战，后来变成 MOBA 五人合作，把失败这件事的挫败感分散掉。我们觉得游戏里加入联机元素既可以让玩家自行选择是正面对决，还是和朋友一起开心游玩。出发点是能和朋友一起分享。

想请问几位制作人，初次接触中国之星的时候是怎样的情况，现阶段获得了哪些支持。

刘启威：2022 年视频首发之后他们就联系我了。我个人其实是受「中国之星」影响很深的，第一期杨冰的《失落之魂》项目就是我裸辞的出发点。这些不止影响了项目本身，对开发者也是很大的激励。我们这种独立游戏出身的对市场方面考虑的比较少，SIE 能给很大补足。

应超：我们开始觉得上主机是件很困难的事儿，聊下来之后发现没有想象那么难，SIE 提供了很多分享、帮助，PS 版本的开发也非常顺利。以前觉得没接触过上主机，因此主机版本的优先度就没那么高，接触中收到了非常多的资料。我们做过一些小范围的邀请测试，闭门造车多一些，而索尼每次会针对每个版本提供反馈，细到音频音效。之前会觉得做到 80 分就不错了，但后来发现能做到 90 甚至 95，我们自己对标的产品也会更高更广了吧。

槐宏文：我自己是 PlayStation 的超级粉丝，本身团队对索尼就有好感，回国做游戏就很自然地接触了 SIESH。支持方面，除了 QA、硬件等，实际接触到的是精细测试产品，针对性给予反馈。

入选中国之星的作品玩家都会抱有较高期待，请问各位制作人，这种期待是好事还是坏事？

槐宏文：我觉得有好有坏吧，期待说明重视。肯定是有压力的。当然得到了正向反馈也会让开发者更有信心。开发团队还是要有自己的节奏，外面声音过多打乱开发节奏就不太好了，有时候需要选择性忽略。

应超：索尼的认可是很大的激励，也算是一种背书。还是取决于我们做的事能否匹配这份关注吧，我觉得不算是负担。

启威：最早确实有些头疼，现在已经习惯了。只要别影响做事的判断就好，坚定做好选择就行。

几位制作人偏好买断制还是F2P？选择出于自己的执念还是成本考虑？

刘启威：我们不太擅长做长线运营。人们的思维方式都是有差异的，我想到一个玩法之后就会自然而然地加入到游戏内容中，因此买断制更适合吧。

应超：我是个成份比较复杂的玩家，主机和网游手游都玩，本身对游戏的模式没有倾向。选择长线运营一方面基于自己的经验，另一方面游戏本质还是看内容，我觉得好玩的游戏就是好玩的游戏，和付费类型没关系。我们关注的还是希望把游戏做得更好玩。

槐宏文：我个人对做什么类型都不排斥吧，什么类型都有好游戏，取决于玩法类型和团队资源，看立项的状态，我们目前这种体量的话买断制体验更适合。